Jorge Drexler

INTRODUCCIÓN

Jorge Drexler está entre los centenares de cantautores disfrutables que no han hecho nada por romper los esquemas de la música y empujar sus límites, dedicándose en cambio a hacer lo que mejor les sale, sin deterse a pensar si es anacrónico o si ya se hizo antes. Son cantautores que priorizan hacerlo BIEN antes que hacerlo NUEVO. En el mejor de los casos este tipo de grupos logran inyectarle un cachetazo de frescura a un género viejo, adormilado y en declive, caso Franco de Vita o Ricardo Montaner: no inventaron nada nuevo, pero resucitaron de alguna manera espíritus del pasado que andaban medio dormidos. Otros logran investir con una personalidad propia aquello que hacen, caso Rubén Blades o Carlos Vives, que si bien tampoco inventaron nada nuevo, tienen un sonido inconfundible de acá a la China. Drexler, lamentablemente, no cuadra con ninguna de las dos salvedades mencionadas, por lo tanto queda reducido a lo mínimo: un cantautor que hace lindos temas y nada más. Obviamente hacer lindos temas es lo más importante, lo principal, pero lo cierto es que Drexler no es el único interprete capaz de hacer lindos temas; es solo uno más.

Desde mi punto de vista y a grandes rasgos, esta insignificancia del cantante y compositor uruguayo responde a DOS grandes pecados que hasta ahora les cierran las puertas de la grandeza: a) es extremadamente limitado y b) le falta identidad. Extremadamente limitados porque tan solo saben escribir un tipo de canción: melodías atmosféricas, suaves y tristonas (propios de países latinoamericanos de influencia europea como su Ururguay natal) con letras que abogan a la conciencia social copiados del estilo de la trova tipo Joaquín Sabina o Pablo Milanés. Se acabó ahí, no esperes de Drexler más que melodías atmosféricas, suaves y tristonas. ¿Ven el GRAVE problema que tenemos aquí? Habiendo bandas que son capaces de lo inesperado, lo sorprendente, lo impensado, Drexler se conforma con escribir la misma canción una y otra vez, de una manera tan obvia y automática que ni siquiera se molestan en disimularlo. Eso sí, dentro de esa limitadísima fórmula el sureñito se mueve como pez en el agua y estas son en su mayoría EXCELENTES baladas atmosféricas, suaves y tristonas. Pero mientras los cantautores realmente grandes nadan en un océano de posibilidades, Drexler nada en una pecera. Una pecera muy cómoda y muy pequeña de puras baladas indistinguibles, todas parecidas, todas similares, todas bellas y atractivas, todas suceptibles de aparecer en las radios… En conclusión, diría que uno puede tomar las dos o tres mejores baladas de Eco, las dos o tres mejores baladas de 12 Segundos de Oscuridad y a otra cosa mariposa: ese es todo el Drexler que necesitas. El resto es eso mismo pero peor, y puede ponerse MUY aburrido si uno no está de humor.

El otro pecado es la tremenda falta de identidad. Porque no solo la fórmula que utilizan es limitadísima sino que además fue tomada parcialmente de OTRO CANTAUTOR mas viejo, nativo de Cuba y simpatizante del gobierno de ese mismo país Y para colmo, ese cantante no es precisamente uno de las más desconocidos, impopulares y oscuros de la escena actual. Ok, no quiero decir exactamente que Jorge Drexler sea una fotocopia de Silvio Rodríguez, pero nadie puede negar que la estética de las baladas del uruguayo está tomada directamente de las del cubano. Si piensan que estoy loco vuelvan a escuchar atentamente temas de Silvio Rodríguez como Playa Girón, Rabo de Nube, Unicornio, El Breve Espacio En Que No Estás, etc. y digánme, si se atreven, que no representan el mismo tipo de balada que nos recrea Jorge Drexler unos muchos años después. Esos vagos rasgueos acústicos en tonos menores, esos suaves garabatos de ritmos latinos de fondo, esos discretos arreglos de cuerda, esa voz dolida y triste son lugares comunes en todas las canciones de Drexler… Aparte, la forma de cantar de Drexler me hace acordar mucho a Silvio en la forma de cantar y en su forma de escribir en las letras, llenas de rabia, denuncia y protesta, solo que son menos panfletarias… En fin, se nota que está reviviendo estilisticamente las clásicas baladas de Silvio, ya sea porque le gusta o porque sabe que puede vender. Igual, y aquí viene mi intento para congraciarme con los fans del cantautor uruguayo, tampoco es que el estilo sea IDÉNTICO: a grosso modo las canciones de Drexler son más accesibles, más despojadas, menos abigarradas y ornamentadas que las de Rodríguez, sin tanta conga o adorno latino; hay más piano, los estribillos suelen ser menos oscuros y en general suenan más melancólicas que deprimentes. Es decir, algunos ribetes distintivos de Drexler se pueden rastrear en la superestructura: la base es, les guste o no, puro Silvio Rodríguez, sin tanta pnfleto político.

Admito ahora que lo que hace, más allá de ser limitado y carente de identidad, lo hacen casi a la perfección. La realidad es, y en esto quiero ser enfático, que las baladas de Drexler son en su mayoría muy buenas, pues incorpora sonidos y melodías excelentes que se disfrutan independientemente de las referencias a otros cantautores o de lo repetitivas que sean. Los arreglos musicales pueden definirse como sobrios, inmaculados, etéreos, limpios como un cielo despejado, sin nada de paranoico o inesperado en sus giros y pletóricos en buen gusto: Un elegante piano, se suman sutiles toques de guitarra acústica, muy leves fraseos de eléctrica y con eso el carajo ya te arma una balada, comercial y predecible sí, pero sumamente agradable y atmosférica, ideal para bajonearse un poco en solitarios anocheceres y evocar sensaciones de melancolía y un tenue dejarse ir. No es música ni innovadora, ni interesante desde un punto de vista académico: es música simplemente AGRADABLE. No puedo negar esto, y no puedo negar que las mejores composiciones del grupo me gustan muchísimo y van metiéndose debajo mi piel con cada nueva escucha.

Mi conclusión es que si el susodicho artista quiere pasar de fenómeno comercial pasajero a ser una verdadera fuerza creativa, deberían tratar de ampliar la fórmula y ofrecernos algo más que puras y perfectas baladas melancólicas. Simultáneamente debería tratar de buscar una identidad más definida, alejándose del paradigma de Silvio Rodríguez (cosa que han empezado a hacer ya en 12 Segundos de Oscuridad) y buscando un estilo propio para aportar. Si en cambio no es ese el destino ni la ambición de Drexler, pueden seguir con su pop melódico para siempre; algunos nos aburriremos mucho, pero la verdad es que lo hace muy bien y puede ser un placer escucharlo.

ECO – 2004

«Hay tantas cosas Yo sólo preciso dos: Mi guitarra y vos…»

1) Eco 2), Deseo, 3) Todo se Transforma, 4) Guitarra y Vos 5), Transporte, 6) Milonga del Moro Judío, 7) Polvo de Estrellas, 8 ) Se Va, Se Va, Se Fue,  9) Don de Fluir, 10) Fusión, 11) Salvapantallas, 12) Al Otro Lado de Río (Bonus Track)

MEJOR TEMA: GUITARRA Y VOS

Debo recalcar que este disco salió en medio de toda una polémica. Esto se relanzó en el 2005 con una canción adicional que fue el tema principal de la banda sonora de la película Diarios de Motocicleta que trataba acerca de la vida del revolucionario argentino Ernesto ‘El Ché’ Guevara (Cuya famosa foto rodó mundo en que este daba una mirada bastante perdida, ataviado con una boina militar, una chaqueta estilo Michael Jackson y una melena mal cortada y fue impresa en vajillas, franelas, revistas etc. Dando la impresión que es un icono mas capitalista, que comunista y esta siendo usado como un caballo de batalla por nuestro presidente. Pero eso es otra cosa.) llamada Al Otro Lado Del Río, nadie sabía quién era el que cantaba esa maravillosa canción. Al momento de otorgar el ahora devaluado premio Oscar en la categoría de banda sonora. En vez de invitar  al enigmático interprete para cantarla en vivo, prefirieron hacer la interpretación con el guitarrista Carlos Santana y el actor Antonio Banderas.. Nuestro héroe, no conforme con que se excluyera de su participación, que cuando fue a recibir el premio, interpreto la consabida canción a capella.

CONTINUARÁ…